Dalí y Lorca en el corazón de las vanguardias

"¿Qué haces? ¿Trabajas? No dejes de escribirme, tú, el único hombre interesante que he conocido. [...] Recuerdos a los tuyos y tú un gran abrazo de tu Dalí". En 1925 Dalí todavía trataba con cuidado sus formas cuando escribía a Lorca. Se habían conocido a principios de 1923 en la Residencia de Estudiantes y compartían experiencias artísticas por carta.

"Tu poesía cae de lleno dentro de la tradicional, en ella advierto la sustancia poética más gorda que ha existido [] Tu poesía está ligada de pies y brazos a la poesía vieja. Tú quizá creerás atrevidas ciertas imágenes, o encontrarás una dosis crecida de irracionalidad en tus cosas, pero yo puedo decirte que tu poesía se mueve dentro de la ilustración de los lugares comunes", escribe cruel el pintor al poeta en 1928.

"Sus personalidades son completamente antagónicas", admite Lahuerta

Apenas han pasado cinco años y todo se ha venido abajo. La amistad, la complicidad y el intercambio de ideas ha tocado fondo. La amistad entre Salvador Dalí y Federico García Lorca es tan irreconciliable como sus propuestas artísticas. El pintor ha virado de manera radical al surrealismo, al erotismo bestial, a lo feo, lo oscuro, los torsos mutilados, las cabezas y manos cortadas, las venas a flor de piel, los animales podridos un imaginario demasiado agrio para un Lorca que sigue fiel a la conciencia del orden, la claridad y la objetividad.

Aquellos maravillosos cinco años en los que pasaron juntos por el cubismo, el purismo, el maquinismo, la objetividad, el futurismo o el surrealismo, son documentados por la exposición Dalí, Lorca y la Residencia de Estudiantes, que hasta el 6 de febrero se podrá visitar en CaixaForum de Madrid, organizada por la Obra Social "la Caixa" y la SECC, coincidiendo con el centenario de la Residencia de Estudiantes. El abrumador material que recrea la relación entre ambos artistas descubre una necesidad de modernidad sin concretar hasta el momento.

"Es una exposición en la que los detonantes son la correspondencia, los poemas y los artículos que se dedican entre ambos. Las abrimos y vemos las imágenes de las que hablan", cuenta Juan José Lahuerta, comisario de la muestra, resumiendo el montaje que exhibe, además de las piezas de Dalí y Lorca, las obras de los grandes nombres de las vanguardias de los años veinte mencionados entre ambos. Así que la ilustración de estas discusiones ha traído a Picasso, Derain, Cézanne, Le Corbusier, Giorgio De Chirico, Carlo Carrà, Rodin, Grosz, Rousseau, Jean Cocteau, Fernand Léger, Miró o Max Ernst, entre tantos.

La amistad abarca de 1923 a 1928, cuando la relación se vuelve imposible

"La parte más importante de la exposición son los dibujos de uno junto a los dibujos del otro, intercalados. En ellos se rebela lo que les une y lo que les separa. A mí es lo que más me ha impresionado, porque aparentemente es algo menor, pero no es así", subraya Juan José Lahuerta a este periódico. En ellos se descubre una personalidad radical y atrevida, la de Dalí; y otra más conservadora y contenida, la de Lorca. "Sus personalidades son completamente antagónicas", admite Lahuerta.

La muestra se ha dividido en tres momentos, los que pasa la relación de ambos cuerpos iluminados por las vanguardias: Residentes de estudiantes (expresión de Dalí que muestra hasta qué punto se identificó con la Residencia), el momento de encuentro; Hay claridad (expresión de Dalí para expresar una nueva estética), el momento de madurez de su amistad y afirmación de su propia voluntad de vanguardia; y Estética fisiológica, expresión con la que Lorca calificó "cariñosamente" la pintura surrealista de Dalí, que supone la consumación del distanciamiento debido al convencimiento surrealista de Dalí.

La etapa central de la madurez de su amistad es el acuerdo entre las corrientes a las que seguir de la mano. Juntos caminan hacia el regreso al orden y la objetividad del maquinismo. En estos momentos, para Dalí, con 20 años de edad, el clasicismo es moderno y la modernidad, clásica. Para ellos lo clásico revive gracias a la naturaleza y no hay mayor modernidad que seguir a la tradición "viva". Es el momento de los marineros, la mujer y el puerto, temas en torno a los que suceden los intercambios más intensos y duraderos entre Lorca y Dalí.

La muestra incide en que estamos ante la producción de uno de los instantes más importantes de las vanguardias en España, realizada por "dos mundos hasta culturalmente antagónicos", como apunta Lahuerta. Lorca soñaba con un Dalí ordenado y maquinista, Dalí le regala sus primeros soplos surrealistas y desconcierta al poeta andaluz.

Recordemos la carta que hace saltar la unión por los aires, en la que Dalí pone de vuelta y media Romancero gitano: "Federiquito, en el libro tuyo, que me lo he llevado por esos sitios minerales de por aquí a leer, te he visto a ti, a la bestiecita que tú eres, bestiecita erótica, con tu sexo y tus pequeños ojos de tu cuerpo, y tus pelos y tu miedo de la muerte, y tus ganas de que si te mueres se enteren los señores, tu misterioso espíritu hecho de pequeños enigmas tontos, de una estrecha correspondencia horóscopa; tu dedo gordo en estrecha correspondencia con tu polla y con las humedades de los lagos de baba de ciertas especies de planetas peludos".

Se acabó. Lorca se toma la revancha, habla de "estética fisiológica" (por no caer en la escatología), la objetividad limpia se ve desplazada por una subjetividad radical y entonces Dalí marcha a París y Lorca a Nueva York. Y la distancia pone punto final al experimento.