El hada madrina de la nueva música brasileña

Hay pocas carreras tan al margen del calendario comercial como la de Marisa Monte. Verso libre de la música popular brasileña, la cantante carioca disfruta de un crédito merecido con apenas cinco discos de estudio, siete si se suman dos directos. Aliada estratégica de buena parte de la generación de nuevos músicos brasileños que están revolucionando los sonidos del gigante verde, esta versátil autora e intérprete vuelve ahora con O que você quer saber de verdade. "Es el ritmo de mi vida, mi ritmo ideal explica a Público la velocidad que necesito para sentirme cómoda y creativa".

Se abre la tarde en Río y la voz de Marisa Monte (Río de Janeiro, 1967) suena serena, sin prisas. Como si hubiera pospuesto un rato de asueto. Nada que ver con el caudal energético de sus conciertos y la tormenta tranquila que transmite a sus músicas. Contenta con el nuevo disco, una suerte de vuelta a la raíz de la canción, recupera parcerias con el músico y poeta paulista Arnaldo Antunes y el hombre-orquesta bahiano Carlinhos Brown. Triángulo básico para explicar la identidad del nuevo Brasil. "Nos une el lirismo en la música, aunque cada uno sea al mismo tiempo diferente y complementario al resto. Arnaldo vive en São Paulo, en un mundo de hormigón, con su poética urbana, simple y sofisticada; y Carlinhos es de Salvador de Bahía, con su experimentación y libertad. Quizá yo esté en el centro porque en Río se une todo", indica.

"Nuestras mentes están abiertas porque Brasil es producto de la mezcla"

De los 14 temas, ocho fueron compuestos a dúo o a trío. "Cada momento de la vida puede ser inspirador y yo trato de vivirlos y sacarles todo el partido. Hasta ahora quería un ambiente más familiar, más relajado, sin que eso significara estar en silencio", indica Marisa Monte al subrayar que da tanta importancia creativa a la etapa de ser madre (y ella atiende ahora a una segunda hija) como al vertiginoso momento de entrar en el estudio y, luego, salir de gira. "Las canciones nunca dejan de surgir, quizá no al ritmo como cuando estás sola en la habitación del hotel", señala el vértice femenino de Tribalistas, su aventura de 2002 con Antunes y Brown, escrito en apenas una semana y que vendió dos millones de copias en todo el mundo.

Los éxitos se repitieron con el disco en directo Barulhinho bom y el posterior Memórias, crônicas e declarações de amor. Música para una nueva manera de entender las tradiciones y el futuro de la música en Brasil. ¿El país de la primera música globalizada? "No lo sé, quizá seamos más producto del avant-garde, de una vanguardia, que de la globalización. Nuestra cultura siempre ha estado anclada a la diversidad. Así creamos la bossa-nova y el samba-rock. Por eso nuestras mentes están abiertas: no tememos que las mezclas cambien nuestra forma de ser, porque nuestra forma de ser ya es producto de muchas mezclas".

"Mis canciones están inspiradas por el dominio del tiempo"

En su nuevo disco vuelve a la esencia. "Mis canciones están inspiradas por el dominio del tiempo, son mi apuesta por la vida con ritmo humano. Hablo de disfrutar cada instante, ser optimista, elegir lo verdaderamente importante debemos ser capaces de identificar las necesidades de nuestro espíritu y dedicarles todo el tiempo que se merecen", reflexiona. Y sus canciones, híbridos de romanticismo pop, ahondan en esa línea. "No podemos negar la importancia del amor en la vida. Ahí está la clave: déjate llevar por la vida, sepárate de todo lo que te causa problema. Y si quieres algo, inténtalo".