De chica country a estrella del pop: Todas las Eras de Taylor Swift que anticipan su próximo nuevo disco

Taylor Swift es probablemente la artista pop más importante del momento. La cantante norteamericana cuenta con una legión de seguidores en todo el mundo, tal y como ha demostrado en su reciente gira The Eras Tour, que en España llenó durante dos noches consecutivas el estadio Santiago Bernabéu. Algo que ha repetido en todas y cada una de sus paradas. Las cifras son de escándalo: más de 2 mil millones de entradas vendidas que son récord absoluto en relación a cualquier otra gira jamás realizada. 

Como suele ser habitual en el mundo de la música, después de darse un baño de masas Swift se ha recluido a componer. Es el momento de sacar nueva música, en el que será el duodécimo álbum de estudio de su carrera. La noticia ha corrido como la pólvora entre las swifties, deseosas de ver la nueva iteración de su cantante favorita. Por el momento, la artista norteamericana no ha querido desvelar muchos sobre su nuevo proyecto. Sí sabemos que llevará por título The life of a showgirl, pero poco más.

Swift es famosa por reinventarse en cada disco que saca, algo que le ha permitido tener una variedad de enfoques, tanto temáticos como en el estilo, que son la principal causa de que no se haya quedado estancada en sus 20 años de carrera. También le permiten tener una canción casi para cada momento vital, algo que sus fans suelen destacar de ella.

Qué son las Eras de Taylor Swift

Las swifties suelen llamar a cada disco de Taylor Swift como si fuese una Era. Con una excepción, Folklore y Evermore, ambos lanzados en 2020 y que por su temática y estilo musical suelen considerarse parte de una misma Era. De esta manera, la artista estadounidense ha tenido once Eras a lo largo de su carrera, aunque ahora está a punto de entrar a su undécima. Hacen esto para enfatizar la capacidad que posee de reinventarse en cada álbum que saca al mercado. También el impacto que su música tiene en las vidas de sus fans.

De hecho, son muchas las seguidoras de la cantante que han crecido junto a ella. Es decir, comenzaron escuchándola cuando eran adolescentes y sus problemas resonaban en unas canciones, mientras que ahora su vida se ve reflejada en otras letras distintas. Un viaje de crecimiento personal y maduración que la propia artista ha hecho a través de su música y que refuerza la narrativa de las etapas vitales. Estas son las Eras de Taylor Swift. 

'Taylor Swift' - 2006

Taylor Swift nació el 13 de diciembre de 1989 y desde muy niña se propuso perseguir una carrera en la música. Contó con el apoyo de su familia, que no dudó en mudarse hasta Nashville, capital de la música country, para hacer contactos y darse a conocer. Finalmente a los 14 años logró su primer contrato discográfico, que cristalizó con la publicación del álbum Taylor Swift en 2006. 

Aquel disco fue todo un éxito dentro del circuito country, donde la joven Taylor comenzó a hacerse un nombre. Sus canciones más famosas son Tim McGraw, Teardrops on my guitar, Our song y Should’ve said no. Tanto musical como estéticamente se trata de un disco puramente country. Las letras, además, evidencian las inquietudes de la artista durante su paso por el instituto. 

'Fearless' - 2008

Dos años más tarde, Taylor Swift publicó Fearless, su gran carta de presentación en el mundo de la música. El disco fue un éxito absoluto y le valió, por ejemplo, cuatro premios Grammy. Aunque todavía se trataba de un disco de country, lo cierto es que la cantante comenzó a experimentar con el pop, lo que le permitió llegar a una mayor audiencia. 

Temáticamente se trata de un disco continuista respecto a Taylor Swift (2006), aunque con unas letras quizá un poco más maduras y menos idealistas. No obstante, hay que tener en cuenta que en el momento de salir el disco la artista tenía todavía solo 18 años. Las canciones más importantes del disco son: Love story y You belong with me. Estéticamente esta era se define por los vestidos de lentejuelas que utilizó para promocionarlo así como el número 13 que se pintó en el dorso de su mano.

'Speak Now' - 2010

Speak Now es el primer álbum conceptual en la carrera de Taylor Swift. En lugar de una colección de canciones, en esta ocasión la artista quiso reflejar todas las ocasiones en las que quiso hablar en su vida pero, por una razón u otra, no pudo. Todas las letras fueron escritas por la propia artista, por lo que se trata de un disco muy personal. Muchas canciones hablan del desamor, lo que unido a las diferentes exparejas famosas que había tenido hasta la fecha levantaron profundamente la atención. Estilísticamente, Swift destacó por su uso de vestidos vintage, melena rizada y un maquillaje estilo glam. La canción más exitosa del disco es Mine, que fue su primer single. 

'Red' - 2012

Si hasta la fecha Swift había combinado el country y el pop, aunque con preponderancia para el primer estilo, en Red el balance cambia y, por primera vez, la artista deja ver su futuro como monarca del pop. Las canciones más famosas son Red, 22 y I knew you were trouble, donde deja ver su facilidad para conseguir estribillos pegadizos. La temática principal es el desamor, aunque con una perspectiva más adulta que en sus anteriores discos. Estéticamente, además, se trata de una de las eras más icónicas. Swift profundizó en su estilo vintage, recuperando los shorts de caja alta, peinado con flequillo y, obviamente, la omnipresencia del color rojo. 

'1898' - 2014

1898 supone el salto definitivo de Taylor Swift al pop. De hecho el éxito Shake it off, quizá la canción más conocida de la cantante y su primer número 1 en la lista Billboard Hot 100, es el mejor ejemplo de ello. Se trata de un álbum muy importante dentro de la carrera de la estadounidense, pues la solidificó como una de las principales estrellas en el mundo de la música. 

Además su gira por estadios sentó los precedentes de lo que posteriormente sería The Eras Tour. Una mezcla de espectáculo grandioso con algunos momentos íntimos y vulnerables. Temáticamente el disco afrontó las experiencias de la cantante tras su mudanza a Nueva York, las dificultades que posee la fama y también su relación con Harry Styles. Estilísticamente, la era de 1898 quedó marcado por el uso de los colores que Swift realizó en sus outfits, así como su melena corta con flequillo que se convirtió rápidamente en sinónimo de la cantante. 

'Reputation' - 2017

Reputation es el álbum más oscuro de Taylor Swift. Su respuesta directa a las muchas críticas que, hasta entonces, había recibido. Es el disco en el que afronta su polémica con Kayne West, también sus historias de desamor con Tom Hiddleston. El álbum posee influencias más rockeras, tanto en la música como, sobre todo, en la estética. Swift abraza el negro, también en su pintalabios, y sus letras son ligeramente más oscuras. El gran hit del disco es Look at what you made me do, que se interpretó como una ruptura con su anterior era. De hecho, en esa época la propia cantante eliminó todas sus redes sociales en lo que para muchos fue un renacer artístico, pero también personal.

'Lover' - 2019

Lover fue un cambio completo radical respecto a Reputation. Primero de discográfica, ya que fue el primer disco que la cantante sacó fuera de Big Machine Records. También supuso un cambio en el tono. Taylor Swift recuperó los colores, casi siempre en tonos pastel, tanto en sus atuendos como en su música. Para muchos fue el arco iris que sale después de la tormenta. Se trata, además, de un disco más complejo temáticamente. Si bien hay varias canciones de desamor, sin duda el tema vehicular en la discografía de la artista, en él también tienen lugar otros asuntos de actualidad como Donald Trump, el sexismo o los derechos LGTBI+. Lamentablemente, la artista no pudo llevar a cabo nunca la gira de presentación del disco a causa de la pandemia del Covid-19.

'Folklore' y 'Evermore' - 2020

De hecho, en el tiempo que estuvo en casa, Swift compuso y grabó Folklore, su disco más indie. Se trata de un álbum que abraza el folk, más en línea de sus orígenes en la música country que del pop mainstream que había cultivado posteriormente. Temáticamente, además, su aproximación a las canciones cambia respecto a sus anteriores obras. Se trata de un disco de storytelling, en el que la artista en lugar de hacer introspección de sus propios sentimientos se anima a contar historias, incluso, en tercera persona. 

Pocos meses después Swift lanzó al mercado Evermore. Se puede entender como una continuación de Folklore, pues las canciones fueron compuestas al mismo tiempo y el concepto es el mismo.  No obstante, si el primero está considerado el verano, Evermore posee unas temáticas y tono que recuerdan al invierno. Debido a esta continuidad entre discos, por norma general se consideran parte de una misma era. 

'Midnights' - 2022

Midnights supuso el regreso de Taylor Swift al pop, aunque lo hizo por medio de un nuevo disco conceptual. En esta ocasión, la temática de las canciones orbitaba en todas las noches que la cantante había pasado sin dormir por diferentes motivos. Aunque entonces no lo pareció, con el tiempo muchos críticos han descifrado que se trata de un disco sobre la ruptura de una relación. Quizá por ello, el estilo de la cantante volvió a una paleta de colores más oscuros, aunque sin abandonar su característico carmín rojo, algo que sí había hecho en Reputation.

'The tortured poets department' - 2024

The tortured poets department es el undécimo álbum de estudio de Taylor Swift. Según dijo la propia artista, el disco está propulsado por una “rabia femenina” producida por la discusión pública de su vida privada y, más en concreto, algunas de sus rupturas más recientes. De hecho, la temática vira ligeramente respecto a Midnights ya que la cantante reflexiona sobre el precio que tiene la fama sobre su vida personal, abordando temas profundos como la depresión o la falta de autoestima. Para muchos se trata de la obra más adulta de la artista, algo que ella misma reflejó con un estilo basado prácticamente en el uso del blanco y el negro.

¿Cómo puede ser su próxima Era?

El duodécimo disco de estudio de Taylor Swift lleva como título The life of a showgirl y, poco a poco, van trascendiendo algunos detalles sobre él. El primero de todos fue la portada, en la que se ve a la artista con un look de corista clásica de los años 20 y 30. Algo que resuena con su gusto por lo vintage y, además, dice mucho de la que puede ser la nueva estética en su nueva era. 

Como casi todo en su carrera, los visuales no están elegidos al azar. Swift, que anunció el disco en el podcast de su prometido Travis Kelce, contó que la temática de The life of a showgirl gira en torno a sus vivencias personales durante el The eras tour. Es decir se trata de un disco introspectivo, en el que la artista reflexiona sobre su vida en la carretera y su papel dentro del mundo del espectáculo. 

“Este álbum trata sobre lo que sucedía tras bambalinas en mi vida durante esta gira, que fue tan exuberante, eléctrica y vibrante", contó en el podcast junto a su ahora prometido. De hecho, el disco, que tiene 12 canciones, fue compuesto casi en su integridad durante el tramo europeo de su exitoso tour mundial. "Estaba cansada, pero muy estimulada mentalmente", contó en la entrevista. El disco fue grabado en Suecia, prácticamente entre concierto y concierto, y ha desvelado que en lo musical tiene una clara vocación pop.